quarta-feira, 31 de outubro de 2012

LIVRO MOONWALK - CAPÍTULO 6 - TUDO O QUE VOCÊ PRECISA É AMOR


Eu tinha planejado passar a maior parte de 1984 trabalhando em algumas ideias de filmes que eu tinha, mas esses planos foram desviados. Primeiro, em janeiro, eu fui queimado no set de um comercial da Pepsi quando eu estava filmando com meus irmãos.

A razão para o fogo foi estupidez, pura e simples. Nós estávamos filmando à noite e eu deveria descer uma escada com bombas de flash de magnésio saindo dos meus lados e logo atrás de mim. Parecia tão simples. Eu estava descendo as escadas e estas bombas iriam explodir atrás de mim. Fizemos várias tomadas que foram maravilhosamente cronometradas. Os efeitos-relâmpago das bombas eram grandes. Só mais tarde descobri que essas bombas estavam a apenas dois metros de distância de cada lado da minha cabeça, que foi uma total negligência das normas de segurança. Era para eu estar no meio de uma explosão de magnésio, dois pés de cada lado.


Então, Bob Giraldi, o diretor, veio até mim e disse: "Michael, você está descendo muito cedo. Queremos ver você lá em cima, em cima da escada. Quando as luzes se acendem, queremos revelar que você 'está lá, então, espere. "

Então, eu esperei as bombas explodiram em ambos os lados da minha cabeça, e acenderam faíscas em meu cabelo. Eu estava descendo a rampa dançando e girando, sem saber que eu estava pegando fogo. De repente eu senti minhas mãos, em reflexo, indo para a minha cabeça em uma tentativa de abafar as chamas. Eu caí e apenas tentei me livrar das chamas. Logo após as explosões tinham ido, Jermaine virou-se e me viu no chão, e pensou que eu tivesse sido baleado por alguém na multidão - porque estávamos filmando na frente de um grande público. Isso é como parecia para ele.

Miko Brando, que trabalha para mim, foi a primeira pessoa a me alcançar. Depois daquilo, foi o caos. Foi uma loucura. Nenhum filme podia capturar corretamente o drama do que se passou naquela noite. A multidão estava gritando. Alguém gritou: "Pegue um pouco de gelo!" Houve frenéticos sons de corrida. As pessoas estavam gritando, "Oh, não!" O caminhão de emergência chegou e antes de eles me colocarem, eu vi os executivos da Pepsi amontoados em um canto, parecendo apavorados. Lembro-me do pessoal médico me colocando na maca e os caras da Pepsi estavam tão assustados,  que não poderiam mesmo se colocarem a me verificar.

Enquanto isso, eu eu estava como que desligado, apesar da dor terrível. Eu estava assistindo a todo o drama se desenrolar. Mais tarde, eles me disseram que eu estava em choque, mas lembro-me apreciando o trajeto para o hospital, porque eu nunca pensei que eu ia percorrer em uma ambulância com as sirenes tocando. Foi uma daquelas coisas que eu sempre quis fazer quando eu estava crescendo. Quando chegamos lá, eles me disseram que  havia equipes de reportagem de fora, então eu perguntei pela minha luva. Há uma filmagem famosa de mim acenando da maca com a minha luva.

Mais tarde, um dos médicos me disse que era um milagre que eu estava vivo. Um dos bombeiros havia mencionado que na maioria dos casos suas roupas pegam fogo, caso em que seu rosto inteiro pode ser desfigurado ou você pode morrer. É isso aí. Eu tive queimaduras de terceiro grau na parte de trás da minha cabeça que quase passou para o meu crânio, então eu tiive um monte de problemas com isto, mas eu tive muita sorte.

O que sabemos agora é que o incidente criou muita publicidade para o comercial. Eles venderam mais Pepsi do que nunca antes. E eles voltaram para mim mais tarde e me ofereceram a maior taxa de apoio comercial da história. Era tão sem precedentes que foi para o Livro Guinness de Recordes Mundiais. Pepsi e eu trabalhamos juntos em outro comercial, chamado "The Kid", e eu dei problemas a eles, limitando as minhas filmagens porque eu senti que as filmagens  que eles estavam pedindo  não funcionaram bem. Mais tarde, quando o comercial foi um sucesso, eles me disseram que eu tinha razão.

Eu ainda me lembro o quão assustado os executivos da Pepsi pareciam na noite do incêndio. Eles achavam que minha queimadura ia deixar um gosto ruim na boca de todas as crianças que bebiam Pepsi nos Estados Unidos. Eles sabiam que eu poderia ter processado eles e eu poderia ter, mas eu fui muito legal sobre isso. Muito legal. Eles me deram 1,5 milhões dólares que eu imediatamente doei para o Michael Jackson Burn Center. Eu queria fazer alguma coisa porque eu estava tão comovido com os outros pacientes de queimaduras que conheci enquanto eu estava no hospital.

Em seguida, houve a turnê Victory. Eu fiz 55 shows com os meus irmãos, ao longo de cinco meses.

Eu não queria ir na turnê Victory e eu lutei contra isso. Eu senti  que a coisa mais sábia para mim seria não fazer a turnê, mas meus irmãos queriam fazê-la e eu fiz por eles. Então eu disse a mim mesmo que, desde que eu estava comprometido  a fazer isso, eu posso muito bem colocar minha alma para ela.

Quando veio a atual turnê, eu era minoria em uma série de questões, mas você não pensa quando você está no palco, você só se entrega.  Meu objetivo para a turnê Victory era dar tudo o que eu podia em cada desempenho. Eu esperava que as pessoas que nem sequer gostam de mim, podem vir a ver-me. Eu esperava que elas pudessem ouvir sobre o show e querer ver o que está acontecendo. Eu queria incrível recomendação como resposta para o show para uma ampla gama de pessoas que vêm nos ver. Recomendação é a melhor propaganda. Nada supera isso. Se alguém que eu acredito vem a mim e me diz que alguma coisa é grande, lá vou eu.

Eu me senti muito poderoso naqueles dias de Victory. Eu me senti no topo do mundo. Eu me senti determinado. Aquela turnê era como: "Nós somos uma montanha.  Nós viemos compartilhar nossa música com você.  Nós temos algo que queremos dizer a você." No início do show, levantamos fora do palco e descemos as escadas. A abertura foi dramática e brilhante e capturou toda a sensação do show. Quando as luzes se acenderam e eles nos viram, o telhado iria sair do lugar.


Foi uma sensação agradável, tocando com meus irmãos novamente. Isso nos deu a chance de reviver os nossos dias como o Jackson 5 e The Jacksons. Estávamos todos juntos novamente. Jermaine tinha voltado e estávamos em uma onda de popularidade. Foi a maior turnê que qualquer grupo já havia feito em grandes estádios ao ar livre. Mas eu estava desapontado com a turnê desde o início. Eu queria mudar o mundo como se nunca tivesse sido movido. Eu queria apresentar algo que deveria fazer as pessoas dizerem: "Uau! Isso é maravilhoso!" A resposta que obtive foi maravilhosa e os fãs foram ótimos, mas fiquei insatisfeito com o nosso show. Eu não tenho tempo nem a oportunidade de aperfeiçoá-lo do jeito que eu queria. Eu estava decepcionado com a encenação de "Billie Jean". Eu queria que fosse muito mais do que era. Eu não gostei da iluminação e eu nunca tive meus passos bem do jeito que eu queria. Isso me matou ter que aceitar essas coisas e resolver fazer da maneira que eu fiz. 

Houve tempos antes de um show, quando certas coisas estavam me incomodando - negócios ou problemas pessoais. Eu pensava: "Eu não sei como ir adiante com isso. Eu não sei como eu vou passar o show. Eu não posso executar assim."


Mas, uma vez que eu chego ao outro lado do palco, alguma coisa acontece. O ritmo começa e as luzes batem-me e os problemas desaparecem. Isso já aconteceu muitas vezes. A emoção de performar apenas me toma. É como Deus dizendo: "Sim, você pode. Sim, você pode. Basta esperar. Espere até você ouvir isso. Espere até você ver isso." E o ritmo repercute na minha espinha dorsal, e ele vibra e ele somente me leva. Às vezes eu quase perco o controle e os músicos dizem, "O que ele está fazendo?" e eles começam a seguir-me. Você muda a programação inteira de uma peça. Você para e você só começa a partir do zero e faz uma coisa completamente diferente. A música leva você em outra direção.



Houve uma parte do show da turnê Victory, onde eu estava fazendo este tema ingênuo e o público estava repetindo o que eu disse. Eu diria, "Da, de, da, de" e eles dizem: "Da, de, da, de." Há já tempos quando eu fiz isso e eles começam a pisar. E quando todo o público está fazendo isso, soa como um terremoto. Oh! É um grande sentimento de ser capaz de fazer isso com todas as pessoas - estádios inteiros - e eles estão todos fazendo a mesma coisa que você está fazendo. É a melhor sensação do mundo. Você olha na platéia e vê crianças e adolescentes e avós e pessoas em seus vinte e trinta. Todo mundo está balançando, as mãos estão prá cima, e elas estão todas cantando. Você pede que acendam as luzes e vê seus rostos e você diz: "De mãos dadas", e eles dão as mãos e você diz: "Levantem-se" ou "Palmas" e eles fazem. Eles estão se divertindo e farão o que você diga a eles. Eles amam isso e é tão bonito - todas as raças de pessoas estão fazendo isso juntos. Às vezes, como eu digo, "Olhe ao seu redor. Olhe para si mesmos. Olhe. Olhe ao seu redor. Olha o que você fez." Oh, é tão bonito. Muito poderoso. Aqueles são grandes momentos.


A turnê Victory era minha primeira chance de estar exposto aos fãs de Michael Jackson desde que Thriller tinha saído dois anos antes. Houve algumas reações estranhas. Eu esbarrei em pessoas em corredores e eles iam, "Não, não pode ser ele. Ele não estaria aqui." Eu estava perplexo e me perguntava: "Por que não eu? Estou em algum lugar na Terra. Tenho que estar em algum lugar em um determinado momento. Porque não aqui?" Alguns fãs imaginam que você seja quase uma ilusão, essa coisa que não existe. Quando eles vêem você, sentem que é um milagre ou algo assim. Eu tive os fãs me perguntando-me se eu uso o banheiro. Quero dizer, torna-se embaraçoso. Eles justamente perdem o contato com o fato de que você é como eles, porque eles ficam tão animados. Mas eu posso entender isso porque eu me sentiria da mesma forma se, por exemplo, eu poderia ter encontrado Walt Disney ou Charlie Chaplin.
  

Kansas City abriu a turnê. Era a primeira noite da Victory. Estávamos andando na piscina do hotel à noite e Frank Dileo perdeu o equilíbrio e caiu dentro. Pessoas viram isso e começaram a ficar animadas. Alguns de nós estávamos como que embaraçados, mas eu estava rindo. Ele não estava ferido e ele parecia tão surpreso. Nós pulamos um muro baixo e nos encontramos na rua sem qualquer segurança. As pessoas não pareciam ser capazes de acreditar que estávamos andando na rua assim. Eles nos deram um amplo espaço.
 
Mais tarde, quando voltamos para o hotel, Bill Bray, que tem liderado minha equipe de segurança desde que eu era uma criança, apenas balançou a cabeça e riu quando contamos nossas aventuras.


Bill é muito cuidadoso e extremamente profissional em seu trabalho, mas ele não se preocupa com coisas após o fato. Ele viaja comigo em todos os lugares e, ocasionalmente, ele é meu único companheiro em viagens curtas. Eu não posso imaginar a vida sem Bill, ele é caloroso e engraçado e absolutamente apaixonado pela vida. Ele é um grande homem.

Quando a turnê estava em Washington, DC, eu estava na nossa sacada do hotel com Frank, que tem um grande senso de humor e gosta de pregar peças de si mesmo. Estávamos brincando um com o outro e eu comecei a puxar notas de US $100 de seus bolsos e jogá-las para as pessoas que estavam andando lá abaixo. Isso quase causou um motim. Ele estava tentando me parar, mas nós dois estávamos rindo. Isso me lembrou das brincadeiras dos meus irmãos e eu usamos para puxar na turnê. Frank enviou nossa equipe de segurança lá embaixo para tentar encontrar algum dinheiro deixado nos arbustos.


Em Jacksonville, a polícia local quase nos matou em um acidente de trânsito durante a viagem de quatro quarteirões do hotel para o estádio. Mais tarde, em outra parte da Flórida, quando o antigo tédio de turnê que eu descrevi anteriormente chegou, eu joguei um pequeno truque em Frank. Pedi para ele vir até a minha suíte e quando ele entrou eu lhe ofereci um pouco de melancia, que estava situada em uma mesa do outro lado da sala. Frank passou para pegar um pedaço e tropeçou na minha jibóia, Muscles, que estava na estrada comigo. Muscles é inofensiva, mas Frank odeia cobras e começou a gritar e gritar. Eu comecei a persegui-lo ao redor da sala com a jibóia. Frank tinha a mão, no entanto. Ele entrou em pânico, saiu correndo do quarto, e pegou a arma do guarda de segurança. Ele ia atirar em Muscles, mas o guarda o acalmou. Mais tarde, ele disse de tudo o que podia pensar: "Tenho que conseguir aquela cobra". Descobri que um monte de homens duros têm medo de cobras.

Ficamos trancados em hotéis em toda a América, como nos velhos tempos. Eu e Jermaine ou eu e Randy iríamos ressurgir com nossos velhos truques, levando baldes de água e despejando-os em varandas de hotéis em direção a pessoas comendo no terraço do piso térreo. Nós estávamos tão alto que a água era apenas névoa no momento em que chegou até eles. Era como nos velhos tempos, entediados nos hotéis, trancados longe dos fãs para nossa própria proteção, incapazes de ir a qualquer lugar sem segurança enorme.
  
Mas havia um monte de dias que foram divertidos também. Nós tivemos muito tempo de descanso naquela turnê e pudemos pegar cinco pequenas férias para a Disney World. Uma vez, quando fomos se hospedar lá no hotel, uma coisa incrível aconteceu. Eu nunca vou esquecer. Eu estava em uma sacada onde podemos ver uma grande área. Havia todas essas pessoas. Estava tão lotado que as pessoas estavam colidindo uns nos outros. Alguém na multidão  me reconheceu e começou a gritar meu nome. Milhares de pessoas começaram a entoar ", Michael! Michael!" e foi ecoando por todo o parque. O canto continuou até que finalmente estava tão alto que, se eu não tivesse reconhecido, ele teria sido rude. Assim como eu, todo mundo começou a gritar. Eu disse, "Oh, isso é tão bonito. Tive tão bom." Todo o trabalho que eu coloquei em Thriller, meu choro e acreditando nos meus sonhos e trabalhando aquelas músicas e ficar adormecendo perto do microfone porque eu estava tão cansado, tudo foi pago com essa demonstração de afeto.


Eu já vi momentos de eu andar em um teatro para ver uma obra e todo mundo só iria começar a aplaudir. Só porque eles são felizes de acontecer de eu estar lá. Em momentos como esse, eu me sinto tão honrado e muito feliz. Isto faz todo o trabalho valer a pena.

A turnê Victory estava originalmente indo para ser chamada de "A Cortina Final" porque todos nós percebemos que ia ser a última turnê que fizemos juntos. Mas decidimos não colocar a ênfase sobre isso.


Eu apreciei a turnê. Eu sabia que ia ser um longo caminho; no final, ela provavelmente foi muito longa. A melhor parte disto para mim foi ver as crianças na platéia. Toda noite haveria um número delas, todos ficaram bem vestidos.  Estavam tão animadas. Eu estava verdadeiramente inspirado pelas crianças naquela turnê, crianças de todas as etnias e idades. Tem sido meu sonho desde que eu era criança, de alguma forma, unir as pessoas do mundo através do amor e da música. Eu ainda fico arrepiado quando ouço os Beatles cantam "All You Need Is Love". Eu sempre desejei que a música pudesse ser um hino para o mundo.

Eu amei os shows que fizemos em Miami e todo o tempo que passamos lá. Colorado foi grande também. Tivemos que passar algum tempo relaxando no Rancho Caribou. E Nova York foi realmente alguma coisa, como sempre é. Emmanuel Lewis veio para o show, assim como Yoko, Sean Lennon, Brooke, um monte de bons amigos. Pensando bem, os momentos nos bastidores se destacam para mim tanto quanto os próprios shows. Eu achei que eu podia me perder em alguns desses shows. Lembro-me balançando minhas jaquetas ao redor e atirando-as para a platéia. O pessoal do vestuário iria ficar aborrecido comigo e eu diria que, honestamente, "Sinto muito, mas não posso ajudá-lo.  Eu não consigo me controlar. Algo toma conta e eu sei que não deveria fazê-lo, mas você só não pode controlar isso. Há um espírito de alegria e comunhão que fica dentro de você e você quer apenas deixar isso tudo sair. "

Nós estávamos na turnê Victory quando soubemos que minha irmã Janet tinha se casado. Todo mundo estava com medo de me contar, porque eu sou tão próximo de Janet. Eu fiquei chocado. Eu me sinto muito protetor dela. A pequena filha de Quincy Jones foi a único a dar a notícia para mim.

Eu sempre desfrutei de uma relação maravilhosamente próxima de  todas as minhas lindas três irmãs. LaToya é realmente uma pessoa maravilhosa. Ela é muito fácil de estar ao redor, mas ela pode ser engraçada também. Você vai no seu quarto e você não pode sentar-se no sofá, você não pode sentar-se na cama, você não pode caminhar sobre o tapete. Esta é a verdade. Ela irá conduzir você para fora de seu quarto. Ela quer que tudo esteja perfeito lá. Eu digo: "Você tem que andar no tapete às vezes", mas ela não quer impressões nele. Se você tossir à mesa, ela cobre seu prato. Se você espirrar, esqueça. Isso é como ela é. Mãe diz que ela mesma costumava ser assim.

Janet, por outro lado, sempre foi uma menina moleque. Ela tem sido a minha melhor amiga na família por mais tempo. É por isso que me matou vê-la ir embora e se casar. Nós fazíamos tudo juntos. Nós compartilhamos os mesmos interesses, o mesmo senso de humor. Quando éramos mais jovens, nós levantávamos em manhãs "livres" e escrevíamos uma programação inteira para o dia. Normalmente iria ler algo como isto: LEVANTAR, ALIMENTAR OS ANIMAIS, TOMAR O CAFÉ DA MANHÃ, ASSISTIR A ALGUNS DESENHOS ANIMADOS, IR AO CINEMA, IR A UM RESTAURANTE, IR PARA OUTRO FILME, IR PARA CASA E IR NADAR. Aquela era a nossa ideia de um grande dia. À noite, a gente olhávamos de volta na lista e pensamos sobre toda a diversão que tivemos.

Foi ótimo estar com Janet porque não tínhamos que nos preocupar que um de nós não gostaria de alguma coisa. Nós gostávamos das mesmas coisas. Tínhamos, por vezes, lido um para o outro. Ela era como minha irmã gêmea.

LaToya e eu somos muito diferentes, por outro lado. Ela não vai mesmo alimentar os animais, só o cheiro a afasta. E esquece de ir ao cinema. Ela não entende o que eu vejo em Star Wars ou Contatos Imediatos ou Tubarão. Nossos gostos em filmes estão a milhas de distância.

Quando Janet estava por perto e eu não estava trabalhando em alguma coisa, nós seríamos inseparáveis. Mas eu sabia que tinha, eventualmente, desenvolvido interesses distintos e anexos. Era inevitável.

Seu casamento não durou muito tempo, infelizmente, mas agora ela está feliz de novo. Eu penso que o casamento pode ser uma coisa maravilhosa se ​​é certo para as duas pessoas envolvidas. Eu acredito no amor - muito mesmo - como você pode não acreditar depois que você experimentou isso? Eu acredito em relacionamentos. Um dia eu sei que vou encontrar a mulher certa e me casar. Eu frequentemente olho para frente tendo filhos; de fato, seria bom ter uma família grande, uma vez que eu mesmo venho de uma grande. Em minha fantasia de ter uma grande família , eu me imagino com 13 filhos.



Neste momento, o meu trabalho ainda ocupa a maior parte do meu tempo e maior parte da minha vida emocional. Eu trabalho o tempo todo. Adoro criar e vir com novos projetos. Quanto ao futuro, O que será, será. O tempo dirá. Seria difícil para mim estar naquilo que depende de alguém mais, mas posso imaginar isto se eu tentar. Há tanta coisa que eu quero fazer e tanto trabalho a ser feito.

Eu não posso ajudar, mas pegar em algumas das críticas dirigidas a mim às vezes. Jornalistas parecem dispostos a dizer qualquer coisa para vender um papel. Eles dizem que eu tive meus olhos alargados, que eu quero parecer mais branco. Mais branco? Que tipo de afirmação é aquela? Eu não inventei a cirurgia plástica. Isto tem sido em torno de um longo tempo. Muitas das muito finas, muito simpáticas pessoas tiveram cirurgia plástica. Ninguém escreve sobre a cirurgia delas e impõe como crítica a elas. Não é justo. A maior parte do que eles imprime é uma fabricação. É o suficiente para fazer você querer perguntar: "O que aconteceu com a verdade? Será que ele saiu de moda?"

No final, a coisa mais importante é ser fiel a si mesmo e aqueles que você ama e trabalhar duro. Quero dizer, trabalhar como se não houvesse amanhã. Treinar. Esforçar-se. Quero dizer, realmente treinar e cultivar o seu talento ao mais alto grau. Seja o melhor no que você faz. Consiga  saber mais sobre o seu campo do que qualquer pessoa viva. Use as ferramentas de seu ofício, se isso for livros ou um chão para dançar, ou uma piscina para nadar. Seja o que isto for, isto é seu. Isso é o que eu sempre tentei me lembrar. Eu pensei muito sobre isso na turnê Victory.

No final, eu senti que toquei um monte de gente na turnê Victory. Não exatamente do jeito que eu queria, mas eu senti que iria acontecer mais tarde, quando eu saí na minha própria turnê, performando e fazendo filmes. Eu doei todo o dinheiro da minha performance para a caridade, incluindo fundos para o centro de queimadura que me socorreu depois do incêndio no set da Pepsi. Nós doamos mais do que quatro milhões de dólares naquele ano. Para mim, aquilo era tudo sobre o que a turnê Victory foi  - dando de volta.

Depois da minha experiência com a turnê Victory, eu comecei a fazer as minhas decisões de carreira com mais cuidado do que nunca. Eu tinha aprendido uma lição em uma turnê anterior, que me lembrei nitidamente durante as dificuldades com a Victory.
  

Fizemos uma turnê ano atrás com esse cara que nos exploraram, mas ele me ensinou alguma coisa. Ele disse: "Olha, todas essas pessoas trabalham para você. Você não trabalha para eles. Você está pagando a eles." 

Ele me dizia aquilo. Finalmente eu comecei a entender o que ele quis dizer. Era um conceito totalmente novo para mim, porque na Motown tudo foi feito para nós. Outras pessoas fizeram nossas decisões. Eu estive mentalmente marcado por aquela experiência. "Você tem que usar isso. Você tem que fazer essas músicas. Você está indo aqui. Você está indo  fazer esta entrevista e aquele programa de TV." Aquilo é como foi. Nós não podíamos dizer nada. Quando ele me disse que eu estava no controle, eu finalmente acordei. Eu percebi que ele estava certo.

Apesar de tudo, eu devo a aquele cara uma dívida de gratidão.

Captain EO surgiu porque os Estúdios Disney queriam-me para vir com uma nova atração para os parques. Eles disseram que não se importavam com o que eu fizesse, desde que fosse algo criativo. Eu tive essa grande reunião com eles, e durante o curso da tarde, eu disse a eles que Walt Disney era um herói para mim e que eu era muito interessado na história e na filosofia da Disney. Eu queria fazer alguma coisa com aquilo que o próprio sr. Disney teria aprovado. Eu tinha lido uma série de livros sobre Walt Disney e seu império criativo, e foi muito importante para mim fazer as coisas como ele teria feito. 

No final, eles me pediram para fazer um filme e eu concordei. Eu lhes disse que gostaria de trabalhar com George Lucas e Steven Spielberg. Descobriu-se que Steven estava ocupado, então  George trouxe Francis Ford Coppola, e aquele foi a equipe de Capitão EO.

Voei até São Francisco um par de vezes para visitar George em sua casa,  Rancho Skywalker e, gradualmente, nós surgimos com um cenário para um curta-metragem que iria incorporar todos os avanços recentes na tecnologia 3-D. Capitão EO deveria parecer e sentir como se o público estivesse em uma nave espacial, para o percurso.

Captain EO é sobre a transformação e a forma como a música pode ajudar a mudar o mundo. George veio com o nome Captão EO. (EO é a palavra grega para "amanhecer".) A história é sobre um jovem que vai em missão para este miserável planeta dirigido por uma rainha má. Ele é confiado com a responsabilidade de levar a luz e beleza aos habitantes. É uma grande celebração do bem sobre o mal.

Trabalhar em Captain EO reforçou todos os sentimentos positivos que tive sobre trabalhar no cinema e me fez perceber, mais do que nunca, que os filmes são o lugar onde o meu caminho futuro provavelmente se encontra. Eu amo os filmes e tem desde que eu era pequeno. Por duas horas, você pode ser transportado para outro lugar. Os filmes podem levar você a qualquer lugar. Isso é o que eu gosto. Eu posso sentar e dizer: "Ok, nada mais existe agora. Leve-me para um lugar que é maravilhoso e me faça-me esquecer sobre minhas pressões e as minhas preocupações e programações do dia-a-dia."

Eu também gosto de estar na frente de uma câmera 35 mm. Eu costumava ouvir meus irmãos dizem: "Eu vou ser feliz quando esta filmagem terminar", e eu não conseguia entender por que eles não estavam desfrutando com ele. Eu ficaria observando, tentando aprender, ver o que o diretor estava tentando fazer, qual a iluminação que o homem estava fazendo. Eu queria saber de onde a luz estava vindo e por que o diretor estava fazendo uma cena tantas vezes. Eu gostava de ouvir sobre as mudanças sendo feitas no script. É tudo parte do que eu considero a minha educação cinematográfica em curso. Pioneirismo em novas ideias é tão excitante para mim e para a indústria do cinema que parece estar sofrendo agora de uma escassez de idéias; tantas pessoas estão fazendo as mesmas coisas. Os grandes estúdios lembram-me da forma como a Motown estava agindo quando estávamos tendo desacordos com eles: Eles querem respostas fáceis, eles querem seu pessoal sigam a fórmula das coisas - apostas certas - apenas o público fica entediado, é claro. Assim, muitos deles estão fazendo a mesma antiga coisa brega. George Lucas e Steven Spielberg são exceções.


Eu vou tentar fazer algumas mudanças. Vou tentar mudar as coisas algum dia.

Marlon Brando tornou-se um amigo muito próximo e de minha confiança. Eu não posso te dizer o quanto ele me ensinou. Nós sentamos e conversamos por horas. Ele me disse muita coisa sobre os filmes. Ele é um ator maravilhoso e ele tem trabalhado com tantos gigantes da indústria - de outros atores para cinegrafistas. Ele tem um respeito pelo valor artístico do cinema que me deixa admirado. Ele é como um pai para mim.

Assim, esses dias de filmes são o meu sonho número um, mas eu tenho um monte de outros sonhos também.

No início de 1985 nós gravamos "We Are the World" em uma sessão de gravação durante toda a noite e todas as estrelas que foi realizada após a cerimônia dos American Music Awards. Eu escrevi a música com Lionel Richie depois de ver as chocantes notícias com fotos de pessoas famintas na Etiópia e no Sudão.

Naquela época, eu costumava pedir a minha irmã Janet para me acompanhar em uma sala com acústicas interessantes, como um armário da casa de banho, e eu cantava para ela, apenas uma nota, um ritmo de uma nota. Não seria uma letra ou qualquer coisa; eu tinha acabado de cantarolar a partir do fundo da minha garganta. Eu diria, "Janet, o que você vê? O que você vê quando você ouve este som?" E, desta vez, ela disse, "Morte de crianças na África."

"Você está certa. Isso é o que eu estava ditando de minha alma."

E ela disse: "Você está falando sobre a África. Você está falando sobre crianças morrendo." Aquilo foi de onde "We Are the World" veio. Tínhamos ido em um quarto escuro e eu cantei notas para ela. Para mim, isso é o que os cantores deveriam ser capazes de fazer. Nós deveríamos ser capazes de performar e ser eficazes, mesmo que seja em um quarto escuro. Nós temos perdido muito por causa de TV. Você deveria ser capaz de mover pessoas sem toda aquela avançada tecnologia, sem imagens, usando apenas o som.

Venho performando por tão longo tempo como eu posso lembrar. Eu conheço um monte de segredos, um monte de coisas como aquela.


Eu penso que "We Are the World" é uma canção muito espiritual, mas espiritual em um sentido especial. Eu estava orgulhoso de ser uma parte daquela música e ser um dos músicos ali naquela noite. Estávamos unidos pelo nosso desejo de fazer uma diferença. Isto fez o mundo um lugar melhor para nós e isso fez a diferença para as pessoas famintas que queríamos ajudar.

Nós coletamos alguns prêmios Grammy e começamos a ouvir 
versões fáceis de ouvir de "We Are the World" em elevadores, junto com "Billie Jean". Desde quando escrevi, eu tinha pensado que a canção deveria ser cantada por crianças. Quando eu finalmente ouvi crianças cantando na versão do produtor George Duke, eu quase chorei. É a melhor versão que eu já ouvi.

Depois de "We Are the World", eu novamente  decidi recuar da vista do público. Por dois anos e meio dediquei a maior parte do meu tempo para gravar o seguimento de Thriller, o álbum que veio a ser intitulado Bad.

Por que demorou tanto tempo para fazer Bad? A resposta é que Quincy e eu decidimos que este álbum deveria estar tão próximo da perfeição quanto humanamente possível. Um perfeccionista tem que tomar seu tempo; ele forma e ele molda e ele esculpe aquela coisa até que fique perfeito. Ele não pode deixar ir, antes que esteja satisfeito, ele não pode.

Se isso não está certo, você joga fora e faz tudo de novo. Você trabalha aquela coisa até que esteja apenas certo. Quando está tão perfeito quanto você pode fazê-lo, você apresenta. Realmente, você tem de fazê-lo onde está apenas certo, que é o segredo. Essa é a diferença entre um disco número 30 e um disco número um que permanece o número um por semanas. Tem que ser bom. Se for, ele fica lá em cima e todo o mundo se pergunta quando vai cair.

Eu tenho um difícil tempo em explicar como Quincy Jones e eu trabalhamos juntos em fazer um álbum. O que eu faço é, eu escrevo as canções e faço a música e, em seguida, Quincy traz o melhor de mim. Essa é a única forma que eu posso explicar. Quincy vai ouvir e fazer mudanças. Ele vai dizer: "Michael, você deveria colocar uma mudança lá", e eu vou escrever uma mudança. E ele vai me guiar e me ajudar a criar e me ajudar a inventar e trabalhar em novos sons, novos tipos de música.

E nós lutamos. Durante as sessões de Bad discordamos em algumas coisas. Se lutamos em tudo, é sobre coisas novas, a mais recente tecnologia. Eu vou dizer ", Quincy, você sabe, a música muda o tempo todo." Eu quero os sons mais recentes de bateria que as pessoas estão fazendo. Eu quero ir além da última novidade. E, assim, nós vamos em frente e fazemos o melhor álbum que pudermos.

Nós nem sempre tentamos agradar aos fãs. Nós apenas tentamos tocar na qualidade da música. As pessoas não vão comprar sucata. Eles somente irão comprar o que eles gostam. Se você leva todos os problemas para ter em seu carro, vá a uma loja de discos, e coloca seu dinheiro no balcão, você tem que realmente gostar do que você vai comprar. Você não pode dizer: "Eu vou colocar uma música country aqui para o mercado country, uma canção de rock para aquele mercado", e assim por diante. Eu me sinto próximo de todos os diferentes estilos de música. Eu amo algumas canções de rock e algumas músicas country e algumas pop e todos os velhos discos de rock 'n' roll.

Nós fomos atrás de um tipo de música de rock com "Beat It". Tivemos Eddie Van Halen a tocar guitarra porque sabíamos que ele ia fazer o melhor trabalho. Álbuns deveriam ser para todas as raças, todos os gostos em música.


No final, muitas canções são criadas por si mesmas. Você somente diz: "É isso. Isto é como ela vai ser." Naturalmente, nem toda música vai ter um grande ritmo de dança. É como "Rock With You" não é um grande ritmo de dança. Ela foi feita para os antigos que dançam o Rock. Mas não é um "Don't Stop" ou "Working Day and Night" ritmo ou uma "Startin 'Something" tipo de coisa - algo que você pode jogar na pista de dança e ficar suado, fazendo ginástica.

Nós trabalhamos em Bad por um longo tempo. Anos. No final, valeu a pena porque estávamos satisfeitos com o que tínhamos conseguido, mas foi difícil também. Havia muita tensão porque nós sentimos que estávamos competindo com nós mesmos. É muito difícil criar algo quando você sente como se estivesse em competição com você mesmo, porque não importa como você olha para isto, as pessoas sempre vão comparar Bad to Thriller. Você  pode sempre dizer: "Ah, esqueça Thriller", mas ninguém nunca esquecerá.


Eu penso que tenho uma ligeira vantagem em tudo isso porque eu sempre faço o meu melhor trabalho sob pressão.

"Bad" é uma canção sobre a rua. É sobre este cara de um bairro ruim que vai para uma escola particular. Ele volta para o velho bairro quando está em uma pausa da escola e desde o início os caras do bairro dão problemas a ele. Ele canta, "eu sou mau, você é mau, quem é mau, quem é o melhor?" Ele está dizendo que quando você é forte e bom, então você é mau.



"Man in the Mirror" é uma grande mensagem. Eu amo aquela música. Se John Lennon estivesse vivo, ele poderia realmente se referir para aquela música porque ela diz que se você quer fazer do mundo um lugar melhor, você tem que trabalhar em você mesmo e mudar primeiro. É a mesma coisa que Kennedy estava falando quando ele disse: "Não pergunte o que seu país pode fazer por você, pergunte o que você pode fazer pelo seu país". Se você quer fazer do mundo um lugar melhor, dê uma olhada em si mesmo e faça uma mudança. Comece com o homem no espelho. Comece com você mesmo. Não esteja a olhar para todas as outras coisas. Comece com você.

Essa é a verdade. Isso é o que Martin Luther King pregava e Gandhi  também. Isso é o que eu acredito.

Várias pessoas tem me perguntado se eu tinha alguém em mente quando escrevi "Can't Stop Loving You". E eu digo que eu não tinha, realmente. Eu estava pensando em alguém enquanto eu estava cantando-a, mas não enquanto eu estava escrevendo.

Eu escrevi todas as músicas em Bad, exceto duas, "Man in the Mirror", que Siedah Garrett escreveu com George Ballard, e "Just Good Friends", que é por estes dois escritores que escreveram "What's Love Got to Do with It" para Tina Turner. Nós precisávamos de um dueto para mim e Stevie Wonder para cantar e eles tinham essa canção; eu nem mesmo penso que eles pretendiam para ela ser um dueto. Eles escreveram-na para mim, mas eu sabia que seria perfeito para mim e Stevie para cantar juntos.

"Another Part of Me" foi uma das primeiras canções escritas para Bad e fez sua estréia pública no final de Capitão EO quando o capitão diz adeus. "Speed ​​Demon" é uma canção máquina. "The Way You Make Me Feel" e "Smooth Criminal" são simplesmente as ranhuras que eu estava na época. É assim que eu iria colocá-lo.
  


"Leave Me Alone" é uma faixa que aparece apenas no CD de Bad. Eu trabalhei duro na música, empilhando vocais em cima uns dos outros como camadas de nuvens. Eu estou enviando uma mensagem simples aqui: "Deixe-me em paz." A canção é sobre um relacionamento entre um rapaz e uma rapariga. Mas o que eu realmente estou dizendo para as pessoas que estão me incomodando é: "Deixe-me em paz."

A pressão do sucesso faz coisas engraçadas com as pessoas. Um monte de gente torna-se um sucesso muito rapidamente e é uma ocorrência instantânea em suas vidas. Algumas dessas pessoas, cujo sucesso pode ser uma coisa passageira, não sabem como lidar com o que acontece com elas.

Eu olho para a fama a partir de uma perspectiva diferente, desde que estou neste negócio há tanto tempo. Eu aprendi que o caminho para sobreviver como sua própria pessoa é o de evitar publicidade pessoal e manter um perfil humilde, tanto quanto possível. Eu penso que é bom em alguns aspectos e ruim em outros.


A parte mais difícil é não ter privacidade. Eu me lembro de, quando nós estávamos filmando "Thriller",  Jackie Onassis e Shaye Areheart virem para a Califórnia para discutir este livro. Havia fotógrafos nas árvores, em toda parte. Não nos foi possível fazer nada sem ser registrado e relatado.


O preço da fama pode ser um peso. É o preço que você  paga vale a pena? Considere que você realmente não tem privacidade. Você realmente não pode fazer nada a não ser que sejam tomadas medidas especiais. A mídia imprime tudo aquilo que você diz. Eles relatam tudo o que você faz. Eles sabem o que você compra, quais os filmes que você vê, o nome dele. Se eu vou a uma biblioteca pública, eles imprimem os títulos dos livros que eu verifiquei. Na Flórida, uma vez, eles imprimiram minha agenda toda no papel;  tudo o que eu fiz das 10 da manhã até as seis da tarde. "Depois que ele fez isso, ele fez isso, e depois que ele fez isso, ele foi lá, então ele foi de porta para porta, e então ele ..."

Eu me lembro de pensar comigo mesmo: "E se eu estivesse tentando fazer algo que eu não quisesse ser relatado no jornal?" Tudo isso é o preço da fama.

Eu penso que minha imagem fica distorcida na mente do público. Eles não têm uma visão clara ou completa do que eu sou, apesar da cobertura da imprensa que eu mencionei inicialmente. Inverdades são impressas como fato, em alguns casos, e freqüentemente apenas metade de uma história será contada. A parte que não se imprime é muitas vezes a parte que iria fazer a parte impressa menos sensacional por lançar luz sobre os fatos. Como resultado, eu penso que algumas pessoas não pensam que eu sou uma pessoa que determina o que está acontecendo com a sua carreira. Nada poderia estar mais longe da verdade.

Eu tenho sido acusado de ser obcecado com minha privacidade, e é verdade que eu sou. As pessoas olham para você quando você é famoso. Eles estão observando você e isso é compreensível, mas não é sempre fácil. Se você me perguntar por que eu uso óculos em público tão frequentemente quanto eu faço, eu diria a você que é porque eu simplesmente não gosto de ter que olhar constantemente todo o mundo no olho. É uma maneira de esconder somente um pouco de mim mesmo. Depois que eu tive os meus dentes de siso puxados, o dentista me deu uma máscara cirúrgica para usar em casa para impedir a entrada de germes. Eu amei aquela máscara. Ela era grande - muito melhor do que óculos de sol - e eu me diverti a usá-la por um tempo. Há tão pouca privacidade na minha vida que esconder um pouco de mim é uma maneira de dar a mim mesmo uma ruptura de tudo isso. Isto pode ser considerado estranho, eu sei, mas eu gosto da minha privacidade.


Eu não posso responder se eu gosto ou não de ser famoso, mas eu amo alcançar metas. Eu amo não só alcançar uma marca que eu estabeleci para mim mesmo, mas exceder a ela. Fazer mais do que eu pensei que eu podia, que é um grande sentimento. Não há nada como isso. Eu penso que é tão importante para definir metas para você mesmo. Isto lhe dá uma ideia de onde você quer ir e como você pretende chegar lá. Se você não apontar para alguma coisa, você nunca vai saber se você poderia ter batido a marca.
  

Eu sempre brincava que eu não pedi para cantar e dançar, mas é verdade. Quando eu abro minha boca, a música sai. Estou honrado que eu tenho essa capacidade. Eu agradeço a Deus por isso todos os dias. Eu tento cultivar o que Ele me deu. Eu sinto que eu sou compelido a fazer o que faço.


Há tantas coisas ao nosso redor para agradecer. Não foi Robert Frost, que escreveu sobre o mundo que uma pessoa pode ver em uma folha? Eu penso que isso é verdade. Isso é o que eu amo sobre estar com crianças. Elas percebem tudo. Elas não estão cansadas​​. Elas se animam por coisas sobre as quais esquecemos de ficar animados. Elas são tão naturais também, tão espontâneas. Eu amo estar perto delas. Existem sempre um monte de crianças em casa e elas são sempre bem-vindas. Elas me energizam - apenas estar ao seu redor. Elas olham para tudo com olhos tão frescos, como mentes abertas. Isso é parte do que faz as crianças tão criativas. Elas não se preocupam sobre as regras. A imagem não tem de estar no centro da folha de papel. O céu não tem que ser azul. Elas estão aceitando pessoas também. A única exigência que elas fazem é para serem tratadas de forma justa - e de serem amadas. Eu penso que isso é o que todos nós queremos.

Eu gostaria de pensar que sou uma inspiração para as crianças que eu encontro. Quero que as crianças gostem da minha música. A  aprovação delas significa mais para mim do que qualquer outra pessoa. É sempre as crianças que sabem qual música vai ser um sucesso. Você vê crianças que não podem nem falar ainda, mas já têm um ritmo. É engraçado. Mas elas são um público difícil. Na verdade, elas são o público mais difícil. Houve tantos pais que vieram para mim e me disseram que seu bebê sabe "Beat It" ou ama "Thriller". George Lucas me disse que as primeiras palavras de sua filha foram "Michael Jackson". Eu me senti no topo do mundo quando ele me disse isso.

Eu gasto um monte de tempo livre - na Califórnia, e quando estou viajando - visitando hospitais infantis. Isso me deixa muito feliz por ser capaz de alegrar o dia dessas crianças apenas por me mostrar e falar com elas, ouvir o que elas têm a dizer e fazê-las se sentirem melhor. É tão triste para as crianças terem de ficar doentes. Mais do que ninguém, as crianças não merecem isso. Elas frequentemente não podem sequer entender o que há de errado com elas. Isto faz o meu coração encolher. Quando estou com elas, eu só quero abraçá-las e fazer tudo melhor para elas. Às vezes, as crianças doentes vão me visitar em casa ou em meus quartos de hotéis na estrada. Um pai vai entrar em contato comigo e perguntar se a criança pode conversar comigo por alguns minutos. Às vezes, quando estou com elas, eu sinto como se eu entendesse melhor o que minha mãe deve ter passado com a pólio. A vida é tão preciosa e muito curta para não chegar e tocar as pessoas que nós podemos.




Você sabe, quando eu estava passando por aquele período ruim com a minha pele e meus surtos de crescimento adolescente, foi as crianças que nunca me decepcionaram. Elas foram as únicas que aceitaram o fato de que eu não era mais o pequeno Michael e que eu era realmente a mesma pessoa por dentro, mesmo que você não me reconhecesse. Eu nunca esqueci aquilo. Crianças são grandes. Se eu estivesse vivendo por nenhuma outra razão do que para ajudar e agradar as crianças, isso seria o suficiente para mim. Elas são pessoas incríveis. Incrível. Eu sou uma pessoa que está muito no controle de sua vida. Eu tenho uma equipe de pessoas excepcionais que trabalham para mim e eles fazem um excelente trabalho de apresentar-me com os fatos que me mantêm atualizado sobre tudo o que está acontecendo na MJJ Productions  para que eu possa conhecer as opções e tomar as decisões. Tanto quanto minha criatividade está em causa, aquilo é o meu domínio e eu aprecio esse aspecto da minha vida tanto quanto ou mais do que qualquer outro.

Eu penso que tenho uma imagem de bonzinho repelente na imprensa e eu odeio isso, mas é difícil de combater porque eu normalmente não falo sobre mim. Eu sou uma pessoa tímida. É verdade. Eu não gosto de dar entrevistas ou aparecendo em talk shows. Quando Doubleday se aproximou de mim sobre fazer esse livro, eu estava interessado em ser capaz de falar sobre como eu me sinto em um livro que seria meu - minhas palavras e minha voz. Espero que isto esclarecerá alguns equívocos.

Todo mundo tem muitas facetas para eles e eu não sou diferente. Quando estou em público, frequentemente me sinto tímido e reservado. Obviamente, eu me sinto diferente longe do brilho de câmeras e pessoas olhando. Meus amigos, meus colaboradores próximos, sabem que há outro Michael que eu acho que é difícil apresentar nas bizarras "públicas" situações que muitas vezes eu me encontro. 

No entanto, é diferente quando estou no palco. Quando eu executar, eu me perco. Eu estou no controle total do palco. Eu não penso em nada. Eu sei o que eu quero fazer a partir do momento que eu saio lá e eu amo cada minuto. Na verdade, estou relaxado no palco. Totalmente relaxado. É bom. Eu me sinto relaxado no estúdio também. Eu sei se algo parece certo. Se não parece, eu sei como corrigir. Tudo tem que estar no lugar e se isto é você se sentir bem, você se sente realizado. As pessoas costumavam subestimar minha capacidade como um compositor. Eles não pensavam em mim como um compositor, assim, quando eu comecei a vir com músicas, eles olham para mim como: "Quem realmente escreveu aquilo?" Eu não sei o que eles devem ter pensado - que eu tinha  alguém atrás na garagem que estava escrevendo as músicas para mim? Mas o tempo esclareceu os equívocos. Você sempre tem que  provar a si mesmo para as pessoas e muitos delas não querem acreditar. Eu tenho ouvido contos de Walt Disney indo de estúdio para estúdio, quando ele primeiro começou, tentando vender o seu trabalho, sem êxito e ser rejeitado. Quando finalmente foi dada a ele uma chance, todos pensavam que ele era a melhor coisa que já aconteceu.


Às vezes, quando você é tratado injustamente, isto faz você mais forte e mais determinada. A escravidão era uma coisa terrível, mas quando as pessoas negras na América finalmente saíram do âmbito desse sistema esmagador, eles foram mais fortes. Eles sabiam o que era ter o seu espírito aleijado por pessoas que estão controlando sua vida. Eles nunca iam deixar isso acontecer novamente. Eu admiro aquele tipo de força. As pessoas que têm que tomar uma posição e colocar o seu sangue e alma para o que eles acreditam.

Muitas vezes as pessoas me perguntam o que eu gosto. Espero que este livro vá responder a algumas dessas perguntas, mas essas coisas podem ajudar também. Minha música favorita é uma mistura eclética. Por exemplo, eu amo música clássica. Eu sou louca por Debussy. Prelude to the Afternoon of a Faun and Clair de Lune.  E Prokofiev. Eu podia ouvir Peter and the Wolf, uma e outra e outra vez. 

( Peter and the Wolf (Pedro e o Lobo) é uma paródia da história original por Sergei Prokofiev recontada pelo músico norte-americano "Weird Al" Yankovic e regravada pela musicista Wendy Carlos, lançada em 1988 pela gravadora CBs Records - nota do blog ). 

 Copland é um dos meus maiores compositores favoritos. Você pode reconhecer o seu distintivo de bronze soar imediatamente. Billy the Kid é fabuloso. 

( Aaron Copland é um compositor norte-americano de música para filme e concerto e talentoso pianista, nascido em Brooklyn, no estado de Nova York. Tornou-se particularmente conhecido por trabalhos que refletem vários aspectos da vida na América. Conhecido nos EUA como o Decano dos Compositores Americanos. - nota do blog ).

Eu ouço muito  Tchaikovsky. O Quebra-Nozes é um favorito. Eu tenho uma grande coleção de canções também - Irving Berlin, Johnny Mercer, Lerner e Loewe, Harold Arlen, Rodgers e Hammerstein, e o grande Holland-Dozier-Holland. Eu realmente admiro esses caras.

Eu gosto muito de comida mexicana. Eu sou vegetariano, tão afortunadamente frutas frescas  e vegetais felizmente são uma das minhas favoritas.

Eu amo brinquedos e aparelhos. Eu gosto de ver as últimas novidades dos fabricantes que saíram. Se há algo realmente maravilhoso, eu vou comprar um.

Eu sou louco por macacos, especialmente chimpanzés. Meu bolhas chimpanzé Bubbles é um deleite constante. Eu realmente gosto de levá-lo comigo em viagens ou excursões. Ele é uma distração maravilhosa e um grande animal de estimação.

Eu amo Elizabeth Taylor. Eu sou inspirado por sua bravura. Ela já passou por tanta coisa e ela é uma sobrevivente. Aquela senhora tem passado por muita coisa e ela saiu disto pisando firme. Eu me identifico muito fortemente com ela  por causa de nossas experiências como estrelas infantis. Quando nós começamos a falar no telefone, ela me disse que se sentia como se tivesse me conhecido há anos. Eu me senti da mesma forma.

Katharine Hepburn é uma amiga querida também. Eu tinha medo de encontrá-la no começo. Nós conversamos por um tempo, quando eu cheguei para uma estadia no set de On Golden Pond, onde eu era convidado de Jane Fonda. Ela me convidou para jantar com ela na noite seguinte. Eu me senti muito feliz. Desde então, temos visitado um ao outro e  mantivemos próximos. Lembre-se, foi Katharine Hepburn, que me levou a tirar os óculos de sol no Grammy Awards. Ela é uma grande influência para mim. Ela é outra pessoa forte e uma pessoa privada.

Eu acredito que artistas devem tentar ser forte como um exemplo para seu público. É estagiando o que uma pessoa pode fazer se eles só tentar. Se você está sob pressão, jogar fora aquela pressão e usá-la para vantagem e fazer o que você está fazendo melhor. Artistas devem a seu público ser forte e justo.

Frequentemente no passado os artistas foram figuras trágicas. Um monte de pessoas verdadeiramente grandes sofreram ou morreram por causa da pressão e drogas, especialmente de bebidas. É tão triste. Você se sente enganado como um fã que não chegou a vê-los evoluir à medida que cresciam. Não se pode deixar de imaginar que performances Marilyn Monroe teria posto ou o que Jimi Hendrix poderia ter feito nos anos 1980.

Um monte de celebridades dizem que eles não querem que seus filhos vão para o show business. Eu posso entender seus sentimentos, mas eu não concordo com eles. Se eu tivesse um filho ou uma filha, eu diria: "De todo modo, seja meu convidado. Entrem lá. Se você quiser fazê-lo, faça-o."
Para mim, nada é mais importante do que fazer as pessoas felizes, libertando-os de seus problemas e preocupações, ajudando a aliviar seu peso. Eu quero eles saiam de uma performance que eu tenha feito, dizendo: "Isso foi grande. Quero voltar novamente. Eu tive um grande momento." Para mim, isso é sobre o que tudo é. Isso é maravilhoso. É por isso que eu não entendo quando algumas celebridades dizem que não querem seus filhos no negócio.

Eu penso que eles dizem isso porque tem estado machucados. Eu posso entender isso. Eu estive lá também.


-Michael Jackson 
 Encino, Califórnia
1988

6 comentários:

  1. Último capitulo do livro *--*
    Eu sei que ainda faltam as citações finais e o posfácio..)

    Foi através de sua tradução que eu li o MOONWALK, amiga.

    Muito obrigada.

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  2. Oi amiga, fico feliz por ter proporcionado a você e aos leitores que não haviam tido a oportunidade desta leitura.

    Nosso anjo merece.

    bjo ♥

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  3. livro perfeito assim como nosso querido Mike, mt obg wendy pela oportunidade e parabens pelo seu maravilhoso blog, é uma pena o q aconteceu com o Mike :( de qualquer modo mike é eterno em todos nós....

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  4. Obrigada por proporcionar a todos nós está leitura maravilhosa e prazerosa.

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  5. Oi Luna, boa noite.Seja bem vinda!

    Eu é que agradeço a leitura de todos que vem a esse espaço.

    L.O.V.E.

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  6. Nunca me emocionei tanto lendo algo. Estou tentando trabalhar no meu e foi o livro do Mike que me inspirou a começar. Realmente ele foi o cara mais incrível que existiu. 👏👏

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